Марке альбер. Біографія і творчість живописця

Французький художник Марке Альбер зумів створити свій виразний стиль у живописі. Його твори народжувалися поза політикою, поза подій. Однак все творчість майстра пронизане живими емоціями та почуттями зображуваних персонажів, будь то портрет людини або міський пейзаж.

роки навчання

Народився Марке Альбер в 1875 році в місті Бордо (Франція). Коли хлопчикові виповнилося п`ятнадцять років, він разом з батьками переїхав до Парижа. Сім`я Марке була заможної, проте в столиці мама змогла відкрити невеликий бізнес в торгівлі.

Відео: Альбер Марке. Розчинене вікно. Твори з музеїв і приватних зібрань Росії і Франції

У 1890 році майбутній художник почав займатися в Школі декоративних мистецтв, а після її закінчення вступив до Школи красних мистецтв. За повчанням свого вчителя Густава Моро він чимало часу проводив в Луврі, копіюючи роботи таких відомих майстрів, як Лоррен, Ватто, Пуссен.

Під час навчання у хлопця зав`язалися дружні стосунки з Матиссом, з яким вони разом вдосконалять навчання в паризькій Академії Рансон. Викладач Поль Серюзье старанно вкладав в учнів знання і майстерність. Як і його вчитель, Марке Альбер захоплювався роботами Гогена і Еміля Бернара, але більше віддавав перевагу мистецтву Коро.

рання творчість

В кінці 1890-х практично всі картини художника - це портрети і пейзажі, створені в традиційному стилі імпресіоністів. Знайомство з Ван Гогом і Сезанном вплинуло на виконання молодим майстром живопису в ніжних поетичних відтінках.

Минуло кілька років, і вже Марке Альбер - художник, манера виконання робіт якого більше відповідала фовізму. У творчості живописця чітко проглядалася незвичайна подача світлових відображень і яскравість фарб, властивих цьому стилю. Це захоплення фовізмом довго буде позначатися на манері виконання картин Марке. Підтвердженням тому є його відома робота "Пляж в Фекаме", Написана вже в 1906 році. Разом з іншими представниками фовізму Альбер експонував свій живопис в Осінньому салоні і в Салоні Незалежних.

Париж в творчості Марке

Через деякий час в роботах художника стали простежуватися риси, що відрізняються від стилю фовістів: зображення виглядали м`якше, використовувалися більш приглушені фарби. Уже в лютому 1907 року Марке Альбер провів свою персональну виставку в галереї Дрюе. Більшу частину полотен, виставлених майстром, представляли пейзажі Парижа. Бажаючи змінити на краще життя в світлі, святкові тони, художник в своїх роботах показував краси міста, вигідно переплетені з принадами природи.

Серед картин, які зробили живописця знаменитим, найбільш виділялися "Сонце над деревами", "Набережна в зелені", "Париж. вид Лувру", "Ярмарок в Гаврі", "Гавань в Ментоне" та інші. У них рух людей і гармонія природи з`єднуються в єдиному плині міського життя. Вода, небо, кам`яні мости і набережні, міські дахи виглядають на полотні майстра зовсім не так, як їх можна побачити в роботах інших художників або на фото. Альбер Марке з своєю неповторністю зображував чарівні види Парижа. Вони пронизані глибоким, чуттєвим ставленням людини до свого міста, щемливої безпосередністю і надзвичайною ліричною інтонацією.

Відео: Як я полюбив Марке

Подорожі та творчість

Велике значення в житті Марке займали подорожі по світу. Він відвідав Німеччину, Румунію, Північну Африку, Італію, Іспанію. Кожне місто художник сприймав в певній колірній гамі. Наприклад, Париж він бачив в сірих тонах, Алжир - в білих, Неаполь - в блакитних, а Гамбург - в жовтих.

Після перебування в Неаполі живописець почав створювати полотна, на яких зображував не просто море, а як би ідеальну мрію про морської стихії. Життя в Алжирі допомогла Альберу показати на своїх полотнах всю красу палючого сонця. Подорожі сприяли створенню таких картин, як "Порт в Онфлері", "Лебединий острів. Ерблен", "Вид на Сіді-Бу-Саїд", "пальмова дерево".

Відео: Життя і творчість художника Мударіса Мінгазова.wmv

Саме в Алжирі зустрів свою майбутню дружину Марке Альбер, біографія якого тісно пов`язана з цією країною. У щасливому шлюбі з Марсель Мартіні художник прожив 26 років.

Марке відкрито засуджував фашизм, тому під час Другої світової війни подружжю довелося перебратися з Парижа в Алжир. Повернувся в 1945 році додому художник вже важко хворим. Кілька перенесених операцій ненадовго допомогли йому відчути себе краще. Весь цей час Альбер не пускає свою працю, продовжуючи працювати над новими полотнами.

Відео: Польоти з ангелом. Шагал. Фрагменти: мама Шагала йде з сином до вчителя живопису

Незважаючи на турботу дружини і посилену боротьбу з хворобою, 4 червня 1947 року художника не стало. Він пішов, але залишив після себе творіння, повні життя і особливого світла.